Лекция 1. Передвижническая модель искусства

О ЛЕКЦИИ

На рубеже XIX – XX веков ключевые события художественной жизни в России происходят со стремительной скоростью, в творческой среде разгорается полемика о задачах искусства: начиная от точной фиксации действительности и заканчивая панэстетизмом, где во главу угла встает выражение в произведении личности художника. Возникает множество художественных объединений, провозглашающих главенство содержания над формой, формы над содержанием, отказ от содержания как такового.
На лекции мы обсудим, что такое авангард и что такое модернизм? Какова роль аллегории и натюрморта в символизме? В чем суть идеи непроизводительности и лени у Малевича? Мы поговорим о предпосылках и основаниях для нового понимания искусства, о первых значительных модернистских направлениях в России, об идейных и эстетических истоках русского авангарда.

О лекторе: Глеб Напреенко — художественный критик, историк искусства. Автор статей для «Художественного журнала», журналов «Артхроника» и «Диалог искусств», а также для разделов искусства ресурсов AfishaDaily и Сolta.

Лекция пройдет 8 сентября в 19:30, в ММОМА на Тверском бульваре, 9

Стоимость посещения лекции — 400 руб. (по предварительной регистрации — 350 руб)

О МОДУЛЕ

Лекция входит в авторсикий модуль Глеба Напреенко «Русское искусство на пути к модернизму и судьбы русского и советского модернизма вплоть до конца Второй мировой войны» курса Лектория ММОМА «Российское искусство XX-XXI веков»

Авторский цикл лекций Глеба Напреенко посвящен феномену авангарда в России с конца XIX века вплоть до Второй мировой войны. Мы поговорим о предпосылках и основаниях для нового понимания искусства на рубеже XIX-XX веков, о радикальных новаторских течениях, складывающихся в русском искусстве в начале 1900-х годов. О времени, когда Кандинский, Малевич, Шагал, Татлин, Родченко и другие лидеры нового искусства имели возможность свободно заниматься творчеством и пропагандировать свои идеи. О сторонниках и противниках авангарда, о подавлении его соцреализмом и о его наследии.

Другие лекции модуля:

— Лекция 2. Преемственность и конфликт между ранним русским авангардом и советским авангардом. 15 сентября, 19:30 – 21:00

— Лекция 3. Советский авангард как социальный проект: модели общества в авангарде. 23 сентября,19:30 – 21:00

— Лекция 4. Авангард и его соперники в 1920-е. 29 сентября, 19:30 – 21:00

О КУРСЕ

Курс «Российское искусство XX-XXI веков» посвящен истории отечественного искусства с конца XIX столетия до 2000-х. Мы разберемся в том, как и почему происходили радикальные изменения в понимании искусства, узнаем о революционных течениях и их влиянии на современность. О громких лозунгах и подпольных студиях, о «левом» и «правом», об «оттепельном» и «перестроечном» искусстве — увидим, как развитие искусства связано с историей нашей страны, а также поговорим о новейших тенденциях в искусстве последних десятилетий.
Казимир Малевич и Владимир Татлин, Илья Кабаков и Эрик Булатов, Виктор Пивоваров и Дмитрий Пригов, группа «Мухоморы» и группа «МишМаш», Валерий Чтак и Таус Махачева — об этих и многих других художниках пойдет речь на лекциях курса.

Курс проходит с сентября по декабрь 2016 года в рамках Лектория ММОМА и состоит из 16 занятий, разделенных на 4 тематических модуля (по 4 занятия в каждом).

Подробнее о программе курса

О ЛЕКТОРИИ ММОМА

Лекторий ММОМА — это вся история российского и зарубежного искусства за последние два века, рассказанная ведущими теоретиками и практиками современного искусства. Главные стили, течения, ключевые события и фигуры — увлекательно и доступно.

Вы можете посещать все занятия Лектория, только интересные вам модули или отдельные лекции из любых модулей и курсов. 

Запись в Лекторий ММОМА осуществляется без каких-либо вступительных испытаний, а занятия не требуют от слушателей специальной подготовки.

Стоимость одной лекции — 400 руб.

Абонемент на любые 5 лекций — 1700 руб.
Абонемент на любые 10 лекций — 3000 руб.
Абонемент на любе 20 лекций — 5600 руб.